Arita-Porzellan

Arita-Porzellan (engl. Arita ware, jap. 有田焼, Arita-yaki) ist eine japanische Porzellantradition, die sich im frühen 17. Jahrhundert in der Umgebung der Stadt Arita in der Präfektur Saga (Kyushu-Region) entwickelte. Sie verwendet einen feinen, weißen Porzellanscherben auf Kaolinbasis und kombiniert Unterglasurmalerei in Kobaltblau mit farbiger Überglasurdekoration. Arita-Porzellan hatte großen Einfluss auf den innerjapanischen Markt und den internationalen Porzellanhandel.

Einleitung

Arita-Porzellan entwickelte sich im frühen 17. Jahrhundert in der Präfektur Saga auf der Insel Kyushu. Die Tradition beruht auf lokal gewonnenen Porzellanerden, hochgebrannten Glasuren und einer Kombination aus Unterglasur- und Überglasurdekoration. Arita-Porzellan spielt eine zentrale Rolle in der Geschichte der japanischen Porzellanherstellung und war über Jahrhunderte ein wichtiger Bestandteil des Exporthandels nach Europa und andere Teile der Welt.

Historischer Hintergrund

Die Entstehung von Arita-Porzellan wird in das frühe 17. Jahrhundert datiert, als in den Bergen rund um Arita geeignete Kaolinvorkommen entdeckt und systematisch erschlossen wurden. Unter dem Einfluss koreanischer Töpfer, die bereits Erfahrung mit Porzellan hatten, wandelte sich eine zuvor überwiegend steinzeugbasierte Produktion hin zur Porzellanherstellung.

In der frühen Edo-Zeit entwickelte sich Arita zu einem bedeutenden Zentrum für Porzellan. Ein Großteil der Produktion wurde über den Hafen von Imari verschifft und im Ausland unter Bezeichnungen wie „Imari ware“ bekannt. Diese Erzeugnisse gelangten in großer Zahl nach Europa und beeinflussten dort entstehende Porzellanmanufakturen, etwa in Meißen oder Sèvres, die Formen und Dekore aufnahmen und an lokale Geschmäcker anpassten.

Im Verlauf der Edo- und Meiji-Zeit differenzierte sich die Produktion in verschiedene Werkstattlinien und Stilrichtungen. Neben standardisierter Gebrauchsware entstanden aufwendig dekorierte Stücke für repräsentative Zwecke und für internationale Ausstellungen. In der Meiji-Zeit wurde Arita-Porzellan zu einem wichtigen Medium, mit dem Japan sich auf Weltausstellungen präsentierte.

Während der Taishō- und Shōwa-Zeit kam es zu Phasen der Modernisierung, der teilweisen Industrialisierung und der Anpassung an veränderte Märkte im In- und Ausland. Im 20. Jahrhundert entstanden sowohl industriell geprägte Produktionen für Hotel- und Gastronomiegeschirr als auch kleinere Werkstätten, die sich auf künstlerische oder traditionell orientierte Serien konzentrierten.

Die Produktion von Arita-Porzellan setzt sich von der Edo-Zeit über die Meiji-, Taishō-, Shōwa- und Heisei-Zeit bis in die aktuelle Reiwa-Zeit fort. Arita gilt weiterhin als eines der wichtigsten Zentren der japanischen Porzellanherstellung.

Materialien

Die Herstellung von Arita-Porzellan basiert auf fein aufbereiteten Rohstoffen aus der Region Saga und angrenzenden Gebieten:

• Porzellanerde (Kaolin): Kaolinreiche Tonerden aus Steinbrüchen in der Umgebung von Arita bilden die Basis für den weißen Scherben. Der Rohstoff wird zerkleinert, gewaschen, sedimentiert und entwässert, um eine gleichmäßige, reine Masse zu erhalten.
• Feldspat und Quarz: Diese mineralischen Zuschlagstoffe steuern Schmelzverhalten, Transparenz und Festigkeit des Scherbens sowie der Glasur. Sie werden je nach gewünschter Glasur und Brenntemperatur unterschiedlich gemischt.
• Glasuren: Transparente oder leicht getönte Glasuren auf Feldspatbasis dienen als Träger für Unterglasurdekorationen. Für Überglasurmalerei kommen zusätzliche Glasurflüsse und Bindemittel zum Einsatz, die bei niedrigeren Temperaturen schmelzen.
• Pigmente:
  • Kobaltoxid für die charakteristische blaue Unterglasurmalerei (sometsuke);
  • Eisen-, Kupfer- und andere Metalloxide für farbige Überglasurdekore;
  • Goldlösungen und Goldpulver für Vergoldungen und ornamentale Akzente.
• Brennmaterial: Traditionell wird Holz – häufig Kiefernholz – als Brennstoff genutzt. Moderne Werkstätten verwenden zusätzlich oder ausschließlich Gas- und Elektroöfen, behalten jedoch vielfach die ästhetischen Zielsetzungen des Holzbrandes bei.

Die genaue Zusammensetzung der Massen und Glasuren variiert zwischen Werkstätten, orientiert sich aber stets an einem stabilen, weißen Scherben mit dichter, widerstandsfähiger Glasur.

Techniken

Der Produktionsprozess von Arita-Porzellan lässt sich in mehrere typische Schritte gliedern:

1. Massenaufbereitung
   • Zerkleinern des Rohgesteins (Kaolin, Feldspat, Quarz);
   • Waschen, Sedimentieren und Entfernen grober Partikel;
   • Mischen der Komponenten zu einer gieß- oder drehfähigen Masse;
   • Lagern der Masse, um eine homogene Plastizität zu erreichen.
2. Formgebung
   • Drehen auf der Töpferscheibe für Schalen, Teller, Flaschen und andere Gefäße;
   • Gießen in Gipsformen für standardisierte Formteile und Servicegeschirr;
   • Kombination von Dreh- und Formtechnik bei komplexeren Formen.
3. Trocknung und Scherbenbearbeitung
   • kontrolliertes Trocknen, um Spannungsrisse zu vermeiden;
   • Beschneiden (trimming) von Fußringen und Rändern;
   • Glätten oder gezieltes Strukturieren der Oberfläche je nach Dekorplanung.
4. Biskuitbrand
   • erster Brand bei mittleren Temperaturen zur Verfestigung des Scherbens;
   • Vorbereitung der Oberfläche für Unterglasurmalerei und Glasurauftrag.
5. Unterglasurdekoration
   • Auftrag von Kobaltblau und ggf. weiteren Pigmenten mit feinen und breiten Pinseln;
   • Ausführung von Linien, Flächen, Ornamenten und figürlichen Darstellungen.
6. Glasurauftrag und Hochbrand
   • Tauchen, Gießen oder Spritzen der Glasur auf den geschrühten, dekorierten Scherben;
   • Hochbrand bei Temperaturen um 1 250–1 300 °C in Holz-, Gas- oder Elektroöfen.
7. Überglasurmalerei und Niedrigbrand(e)
   • Auftrag von Überglasurfarben und Gold auf der gebrannten Glasuroberfläche;
   • weiterer Brand bei niedrigeren Temperaturen zur Fixierung der Dekore;
   • bei komplexen Stücken mehrere Dekor- und Brandzyklen.

Charakteristisch ist die Kombination von präziser Massen- und Glasurtechnik mit klar arbeitsteiliger Organisation: Formgebung, Unterglasurmalerei, Überglasurmalerei und Vergoldung können in unterschiedlichen Werkstätten oder spezialisierten Arbeitsgruppen stattfinden.

Werkzeuge und Ausrüstung

In der Produktion von Arita-Porzellan werden traditionelle und moderne Werkzeuge nebeneinander genutzt:

• Töpferscheiben: historische Fuß- oder Handscheiben sowie moderne elektrische Drehscheiben;
• Gipsformen: für wiederholbare Formteile und standardisierte Servicekomponenten;
• Schneid- und Schabwerkzeuge: zum Beschneiden von Fußringen, Anpassen von Wandstärken und Bearbeiten von Rändern;
• Pinsel und Stifte: feine Pinsel für Unterglasurmalerei, speziell ausgearbeitete Pinsel und Stifte für Überglasurfarben und Gold;
• Brennöfen:
  • traditionelle Kletteröfen (noborigama) mit mehreren Kammern;
  • neuere Tunnelöfen sowie Gas- und Elektroöfen für kontinuierliche oder kontrollierte Serienbrände;
• Kontroll- und Messinstrumente: Pyrometer, Probescherben und Kontrollmarken zur Überwachung der Brandführung.

Die Ausstattung einzelner Werkstätten variiert je nach Schwerpunkt zwischen stark handwerklich geprägten Strukturen und weitgehend industrialisierten Produktionsanlagen.

Regionale Unterschiede

Obwohl Arita-Porzellan in einem geografisch klar umrissenen Gebiet entsteht, existieren innerhalb der Region unterschiedliche Schwerpunkte:

Arita und unmittelbare Umgebung

Im Kerngebiet rund um Arita konzentrieren sich Werkstätten, die ein breites Spektrum an Porzellanen herstellen – von einfachem Alltagsgeschirr bis zu hochdekorierten Exportstücken. Viele Betriebe verfügen über historische Musterarchive und entwickeln gleichzeitig neue Dekore.

Zusammenhang mit „Imari-Porzellan“

Porzellan, das in Arita gefertigt und über den Hafen von Imari exportiert wurde, wird häufig als Imari-Porzellan bezeichnet. Im historischen Sprachgebrauch bezieht sich diese Bezeichnung eher auf Handelswege und Exportkontexte als auf einen strikt eigenen Herstellungsort. Stilistisch bestehen erhebliche Überschneidungen mit Arita-Porzellan.

Zusammenhang mit dem Kakiemon-Stil

Der Kakiemon-Stil mit seinem besonders weißen Scherben und sparsam gesetzten, farbigen Dekoren hat seine Wurzeln ebenfalls in der Arita-Tradition. Entsprechende Werkstätten und Stilformen werden oft als eigene Untergruppe innerhalb des Arita-Porzellans behandelt.

Kulturelle und rituelle Bedeutung

Arita-Porzellan ist in mehreren Bereichen der japanischen Kultur präsent:

• Tisch- und Esskultur: Schalen, Teller und Platten aus Arita werden im alltäglichen Haushalt ebenso verwendet wie bei formellen Mahlzeiten.
• Geschenkkultur und Repräsentation: Aufwendig dekorierte Stücke dienen als repräsentative Geschenke, etwa bei offiziellen Besuchen oder besonderen Anlässen.
• Sammlungskultur: Historische und zeitgenössische Arita-Stücke werden in privaten und öffentlichen Sammlungen systematisch erfasst, ausgestellt und erforscht.

Bestimmte Gefäßtypen können in häuslichen Ritualen, Jahresfesten oder im Rahmen der Tee- und Sakekultur eingesetzt werden, stehen jedoch weniger im Zentrum streng ritualisierter Praktiken als einige andere Keramiktraditionen.

Moderne Entwicklungen

Seit dem späten 19. Jahrhundert haben sich Produktionsbedingungen und Wahrnehmung von Arita-Porzellan deutlich verändert:

• Industrialisierung und Serienproduktion: Einführung von Tunnelöfen, Gas- und Elektroöfen, standardisierten Massen und Serienformen; Herstellung von Hotel- und Gastronomiegeschirr in größeren Stückzahlen.
• Designkooperationen: Zusammenarbeit mit zeitgenössischen Designerinnen und Designern, die neue Formen und Dekore entwickeln, ohne den Bezug zur regionalen Tradition aufzugeben.
• Tourismus und lokale Markenbildung: Keramikmessen, Museumsangebote und Werkstattführungen sollen die Sichtbarkeit von Arita-Porzellan stärken und Besucher in die Region ziehen.
• Museums- und Forschungskontext: Arita-Porzellan ist in vielen japanischen und internationalen Museen vertreten. Forschung zu Technik, Ikonografie und Handelswegen trägt zu einem vertieften Verständnis der Rolle Aritas im globalen Porzellanhandel bei.
• Bewahrung historischer Produktionsstätten: Teile historischer Brennöfen und Werkstattanlagen werden dokumentiert, konserviert und als Kulturgüter geschützt.

Bemerkenswerte Objekte oder Typen

Innerhalb des Arita-Porzellans lassen sich verschiedene Objektgruppen unterscheiden:

• Schalen und Schüsseln für Reis, Suppe und Beilagen;
• Teller und Platten für Einzelportionen und Anrichtezwecke;
• Flaschen und Kannen für Sake, Tee oder andere Getränke;
• Vasen für Blumenarrangements im häuslichen und repräsentativen Kontext;
• Servicegarnituren für Tee, Kaffee und Speisen, insbesondere im Exportkontext;
• dekorative Objekte wie figürliche Plastiken und Prunkgefäße.

Einzelne dieser Typen können in eigenen Artikeln näher beschrieben werden.

Galerie

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  Aiguière miniature, probablement pot à sauce shirutsugi, M.C. 3245(2)
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  AK-RBK-1972-263
• 
  AK-RBK-1972-263
• 
  Aiguière (suichū), M.C. 2529(3)

Mögliche Bildmotive:

• Porzellanschale mit kobaltblauer Unterglasurdekoration (Edo-Zeit);
• Teller mit kombinierter Unterglasur- und Überglasurmalerei;
• moderne Vase aus Arita-Porzellan mit zeitgenössischem Dekor;
• historische oder rekonstruierte Brennöfen in der Region Arita.

Quellenangaben

• Überblicksdarstellungen zur Geschichte der japanischen Keramik mit Schwerpunkt Arita-Porzellan.
• Museumskataloge zu japanischem Porzellan aus der Edo- bis Meiji-Zeit.
• Forschungsliteratur zum japanisch-europäischen Porzellanhandel.
• Regionale Publikationen der Präfektur Saga zur Entwicklung der Porzellanindustrie.